The Movies I See!

Up (Special Guest)

2010-02-13T16:04:00.009Z

Ora ora, pensavam que isto estava de novo parado? Nada disso! Aqui vem uma novidade e outra bem grande está a ser preparada.

Quando fui ver a última animação da Pixar, Up, fui acompanhado por um primo e amigo. No final do filme saí com a sensação de que este era bom mas, ficava aquém da animação lançada no ano anterior, WALL·E.

Porém, para o meu colega de filme a coisa não estava tão simples e clara. Conversar com ele, e depois deixar amadurecer o que tinha visto, deu a este filme uma nova dimensão. É verdade que continuo a achar que WALL·E é melhor mas, um filme que lida com morte e velhice e, ao mesmo tempo consegue ser divertido e adequado para a criançada, tem que ser no mínimo soberbo.

Assim, e pela primeira vez neste estaminé, temos um convidado. O meu colega de filme chama-se Fernando, tem um blog sobre jogos (Section 8), é um confesso adepto de animações e aceitou o convite para escrever, em inglês, sobre o recém nomeado para o óscar de melhor filme, Up.
A ele, um grande obrigado.

We interrupt your normally scheduled program for a special guest report.

I was asked by my cousin to write a short review of Pixar’s 2009 hit “Up”. Up tells the story of a 78 year old retired balloon salesman Carl Frederickson, trying to cope with an ever changing world while dealing with his own personal demons, that sees himself caught in the improbable adventure of a lifetime. I really want to avoid any kind of spoilers here so I’ll leave it at that. If you’re looking for a reason to see this movie, let me put it this way: This movie is the absolute pinnacle of Pixar’s continuous “experiments” with human emotions and empathy. This is coming from someone who can still recite most of the original Toy Story by heart and has followed every major iteration in Pixar’s history.

Carl Frederickson, a 78 year old cartoon male, is a more interesting, deep and relatable action hero than most, if not all, leads in action movies I have ever seen. Allow me to emphasize: A cartoon that you can take your 8 year old kid to, will get your heart racing faster and stopping harder than anything the likes of Steven Seagal, Arnold Schwarzenegger or Bruce Willis have ever accomplished. The key here is empathy. Despite being clearly cartoons, the motivations, the emotions and the story lived in the movie feel very real, as they draw perfect parallels to the kind of emotions and dilemmas we’ve all dabbled with, or will inevitably face, throughout our lives. Through its quirky aesthetics, Up invites us to live familiar situations in familiar settings, such as one’s first love, without ever feeling forced or contrived (as so many “serious” films often do). This movie is an emotional rollercoaster, that manages to seamlessly combine the kind of moments that would bring a tear to the most jaded of veterans right along the happy ecstatic moments kids (and adults) can enjoy.

I’ll stop here, as this is the kind of movie that’s surprisingly difficult to review without giving away the plot, and experiencing the movie “unspoiled” is one of the best things about it. In sum: Go see it.

Up - Peter Docter & Bob Peterson (2009)

Os Melhores de 2009

2010-02-05T00:38:00.008Z

Aqui vem a lista por que todos esperavam! Dos 231 filmes que estrearam em Portugal no ano passado (lista aqui) eu vi 55 (o tempo para o cinema em 2009 não foi muito!), destes os 10 melhores (que na verdade são 13!) são:

1- Milk e The Reader (a ordem não indica preferência!)
2- Gran Torino (sim, não gosto dessa história de a seguir a dois 1ºs vir um 3º!))
3- Revolutionary Road
4- Un Prophete
5- Vals Im Bashir
6- Inglorious Basterds
7- The Hurt Locker
8- Changeling
9- The Wrestler
10- Che (The Argentine & Guerrilla)
Joker(8º, 9º ou 10º) - UP (este filme é especial, não podia excluí-lo!)

Devo dizer que esta lista poderia perfeitamente estar noutra ordem, à excepção dos "medalhas de ouro", houve várias mudanças enquanto a elaborava.
Gostaria ainda de destacar mais alguns (por ordem alfabética!) que também foram ponderados para os 10 melhores:

- Rachel Getting Married
- Slumdog Millionaire
- Tetro
- The Curious Case of Benjamin Button
- Vicky Cristina Barcelona
- Watchmen

Finalmente, destacar o melhor e (provavelmente único) filme português que vi em 2009:

- Morrer Como um Homem

Este ano fui mais conciso mas, ainda assim coloquei 13 filmes em 10 posições. =D
O importante é que estes são os filmes a não perder.
Fico agora à espera das vossas listas ou de outras recomendações.

Bright Star (em simultâneo com Add Critics)

2010-01-21T22:17:00.004Z

Depois de uma ida ao cinema com o amigo e autor do belíssimo blog Add Critics, este sugeriu uma pequena parceria.

O Paulo sugeriu que ambos escrevêssemos sobre o filme que tínhamos visionado e, posteriormente, num acto simultâneo esses textos fossem colocados em cada um dos blogs.

O convite foi aceite e, para o efeito, irei utilizar a escala que ele definiu para pontuar o filme (algo inédito neste estaminé!). Aqui vai:

Dos filmes que já estrearam este ano, o primeiro que fui ver foi Bright Star… e em boa hora o fiz! Este filme, realizado por Jane Campion (The piano, 1993), é um drama romântico sobre um poeta inglês do Romantismo, Jonh Keats (Ben Wishaw) e a sua musa Fanny Brawne (Abbie Cornish).

Este filme é quase como um belo quadro do início do séc. XIX, uma pintura suave que Campion nos vai mostrando com ritmo constante, sem crescendos emotivos, e que caminha inexoravelmente para o negrume final.

Esta película está carregada de sentimentos e intimidade, especialmente nas cenas onde intervêm os personagens principais.

Este não é um filme para ser triturado por uma qualquer massa de gente, numa qualquer sala, foi realizado para quem vai ao cinema procurar arte e não apenas “entretenimento”, para quem vai com tempo, para quem se dispõe a ver o genérico e a ouvir o poema final.

De acordo com os critérios aqui descritos, para mim o filme merece 4 estrelas.

Bright Star - Jane Campion (2009)

P.S.: E que falta de respeito foi aquela de, no final, não se traduzir o poema até ao seu término?

Insatisfação

2010-01-20T00:59:00.008Z

Aqui estou eu, acabadinho de sair de uma sala de cinema e, apesar de o filme que fui ver ser muito bom estou insatisfeito!

O filme é muito bom sim sr., mas não despertou nada de realmente especial em mim, não deixou uma marca evidente...

Para mim, um ingrediente especial de um filme é o seu enredo e, mais que isso, é o que essa história é capaz de provocar em mim! Vou dar exemplos:

- The Reader: não preciso de explicar, já disse tudo num post abaixo.
- Cidade de Deus: desconhecia aquele mundo, ainda hoje consigo recordar e ficar a pensar naqueles miúdos e naquela realidade

São apenas 2 exemplos, muitos outros haveria.

Não quero com isto dizer que ter bons actores, bons personagens, boas interpretações, bons planos, boa fotografia etc não seja importante. Pelo contrário, é muito importante e muitas vezes definem claramente um filme.

Se calhar fui com expectativas demasiado elevadas para o cinema. Talvez depois faça um post sobre o filme, é que gostei mesmo do filme, é muito bom, óptimas interpretações mas... falta qualquer coisa.

Pela primeira vez neste blog, deixo-vos um link para um pequeno vídeo. É um short-movie premiado que, apesar de ter sido feito integralmente com um telemóvel, para mim está excelente porque deixa uma mensagem, algo em que pensar.

Mankind is no Island - Jason van Genderen (2008) - vídeo

A Sala Reabre!

2010-01-19T00:24:00.007Z

... aquela teia de aranha ali do canto... isso, perfeito!
O pano nessa janela... óptimo!

Bem, abre a porta e queima uma vela, senão o cheiro bafiento não sai!

Ora então dá-se por encerrado mais um longo interregno... ou será apenas um leve fogacho antes de nova pausa?
Não sei, logo se verá! Por agora há novidades, quentes e boas!

Mais uma vez, aquilo que fui retendo ao longo da abstinência bloguista quer sair e não há volta dar.

Luzes, câmara... acção.

The Reader

2009-06-12T01:41:00.007+01:00

Recordação n.º 2.

The Reader é mais um filme cujo pano de fundo é o holocausto, não sendo por isto original, faz aquilo que alguns dos filmes mais recentes sobre esta temática têm feito: não discorrer exactamente sobre a guerra mas sobre uma pequena história paralela.

Kate Winslet tem neste filme uma actuação brilhante, mais uma na sequência de outras como em Little Children (uma grande pérola de Todd Field de 2006) e Revolutionary Road, isto só para citar os 2 últimos filmes que vi desta Sra.. Foi com o desempenho neste filme que ganhou o óscar (após outras 5 nomeações sem sucesso!), que quanto a mim é muito merecido.

É muito complicado falar deste filme por 2 motivos: primeiro porque se revelar muita coisa estrago o visionameno e segundo porque me causa sentimentos ambíguos, deixa-me em conflito com os meus valores.

Citando um amigo: o filme é "o retrato de uma paixão fugaz, com sentimentos que perduram ao longo de décadas" e onde a intimidade está sempre presente, e é explorada até ao ínfimo... e mais não digo para não estragar a boa surpresa que é ver este filme.

Este filme teve a capacidade de gerar em mim sentimentos muito díspares, capazes de me levarem a questionar a minha forma de pensar. Ao longo do filme, e de forma bastante súbtil, há uma humanização de verdadeiras atrocidades, há como que a apresentação de atenuantes, desculpas e motivos para actos monstruosos, a mostrar que o mundo não é a preto e branco, por muito que isso me custe.

O grande senão deste filme é a caracterização que, após visionamento do The Curious Case of Benjamim Button, apenas pode ser apelidada de horrível, muito para lá do péssimo.

The Reader - Stephen Daldry (2008)

Revolutionary Road

2009-06-12T01:36:00.006+01:00

Aqui vai então a primeira recordação.

Revolutionary Road é um filme muito intenso, que nos envolve exige a atenção e que nos faz pensar em nós e naquilo que ambicionamos.

Um enredo que nos mostra a típica sociedade americana dos anos 50: um casal, a viver nos subúrbios de Nova York, em que o marido trabalha na grande cidade e esposa é dona de casa. Este carácter uniformizador de expectativas, pessoas e vidas que o sonho americano promove é explorado intensamente ao longo do filme.

De salientar 3 óptimas interpretações: Kate Winslet, Leonardo DiCaprio e Michael Shannon. Este último dá vida a John Givings , um enorme catalisador do filme pois cada vez que este personagem surge o enredo muda de direcção e o drama intensifica-se.

P.S.: Pena ter tido a infelicidade de partilhar a sala com um bando de selvagens inergúmenos, cuja adolescência, não justifica a sua incapacidade de ver um filme e respeitar quem estava interessado em o ver.

Revolutionary Road - Sam Mendes (2008)

A ausência!

2009-06-12T00:59:00.004+01:00

Caros leitores, como por certo terão reparado, há muito que nada de novo surge neste estaminé. Será que fechou? Não. Entendam a ausência como um interregno, longo é verdade, mas inevitável para quem tem outros afazeres.

Assim sendo, e porque o interregno não se limitou ao blog, estendeu-se também ao visionamento de bom cinema, tenho na minha mente uns quantos filmes pendentes de que vos irei falar... neste caso recordar. Tentarei ser breve nas recordações!

Ora estão vamos lá que a gerência tem novidades...

Slumdog Millionaire

2009-03-24T22:41:00.013Z

Começando por dizer que gostei de o ver e que o acho um óptimo filme, também acho que tanto prémio e tanto louvor me parecem francamente exagerados. De salientar que, a opção inicial de lançar este filme directamente para o mercado de DVD's teria sido um erro enorme, ainda bem que assim não foi e que pudemos apreciar esta boa película nas nossas salas de cinema.

A forma de contar a história é muito original e foi bem conseguida ao longo de todo o filme, captando sempre a atenção do espectador. Mas se isto é verdade, também o é que o enredo tem uma base bastante tradicional e de certa forma até banal; o miúdo pobre que no fim acaba rico e com o amor da vida. Talvez por isso tenha ganho tantos prémios, pois encaixa bem no perfil que Hollywood gosta de premiar.

Para um filme que supostamente tenta mostrar o lado sujo e desumano da Índia, houve demasiada "limpeza" da realidade indiana, está demasiado polida. E é aqui que o filme mais me incomoda, a realidade mais dura e crua da Índia é escondida, o que torna o filme de certa forma um pouco desonesto.
Para além disto, o filme actua apenas como um espelho onde se reflecte a miséria e a degradação humana mas nunca se percebe o que está na sua génese, nunca é interpretada ou percepcionada (se calhar também não era esse o objectivo!), apenas passa pelos ecrãs. Imagens de miséria, fome, pessoas que abusam e usam crianças e criminosos com sede de poder, infelizmente, com maior ou menor grau de impacto visual, existem em todos os países do mundo. Estes problemas na Índia tem raízes culturais e sociais muito grandes e, é na mentalidade e na aceitação de determinadas condições de vida que residem os principais problemas, situações que durante o filme não são bem exploradas apesar das imagens. Teria sido excelente ir um pouco mais além das imagens, ter mostrado um pouco da essência de tudo o que é mostrado... mas se calhar também não era esse o objectivo!

Outra coisa de que não gostei particularmente foi do final, o bem vence o mal perece e bla bla bla... Acho que este final retira algum do valor do filme porque o desadequa da realidade. O mundo não é preto e branco, tem vários tons de cinzento, e as histórias de felicidade total e completa são tão raras como muitos fenómenos cósmicos.
Claro que isto não passa de opinião pessoal, mas pintar o mundo cor-de-rosa para mim não é particularmente interessante. Como contraponto, recomendo o visionamento de Born Into Brothels, um documentário muito interessante sobre a vida de miúdos filhos de prostitutas na Índia.

Este filme foi o justo vencedor de algumas categorias nos óscares (outras nem por isso!) e Danny Boyle teve neste filme o reconhecimento que faltou em Trainspotting. Um filme que vale a pena ver porque apesar de tudo é muito bom, porque tem a capacidade de prender o espectador ao ecrã e para muitos será uma boa fonte de inspiração, para que possam sorrir perante as dificuldades da vida.

Slumdog Millionaire - Danny Boyle (2008)

P.S.: O que é que foi aquela cantoria e dança no final? Menos mal que foi nos créditos finais e não interfere em nada com o filme, mas lá que foi uma parvoíce isso foi.

Milk

2009-03-23T19:43:00.006Z

Milk é um excelente biopic sobre a vida de um homem que soube ser um cidadão de plenos direitos como poucos o ousaram ser. Harvey Milk foi o primeiro cidadão americano assumidamente homossexual a ser eleito para um cargo governativo público.
Durante o filme, fica a convicção de que Harvey era alguém com uma mentalidade avançada para o seu tempo. Dotado de uma inteligência e capacidade argumentativa ímpar, das quais nunca fazia uso por rancor ou vingança, utilizava-a de forma perspicaz e sempre com algum humor; algo que fica bem patente nas cenas dos debates. Aliás, nestas cenas, a argumentação utilizada por Harvey é de tal forma bem construida e adequada que se torna irrefutável por argumentos que venham do campo da razão com a premissa da igualdade de direitos.

Gus Van Sant decidiu cruzar imagens de arquivo com cenas filmadas dando um aspecto documental ao filme, mas estas nunca surgem de forma forçada ou desadequada. A integração e utilização das imagens reais imprime força e veracidade ao filme.

Sean Penn aparece num registo brilhante e, na minha opinião de leigo interessado, merecedor do óscar. O trabalho de Penn é excelente pois durante o visionamento apenas percepcionamos Harvey Milk. Tudo foi trabalhado ao pormenor (voz, tiques, postura, etc) até que o actor desaparecesse completamente no personagem.
De salientar ainda o trabalho do restante elenco que não destoa do trabalho do actor principal. Emile Hirsch, protagonista daquele que foi para mim o melhor filme a estrear em 2008 (Into The Wild), volta a ter um bom desempenho, bem como Josh Brolin, que ultimamente prima por participar sempre em filmes interessantes.

Um filme com um tema tão actual e importante, que divide a sociedade civil em qualquer parte do mundo, gera sempre controvérsia e este não foi excepção. Milk não escapou às manifestações de repúdio e até na passadeira vermelha da cerimónia dos óscares houves protestos. Curiosamente, na sala de cinema a que fui houve um sr. de meia idade que não se absteve de fazer alguns comentários plenos de intolerância e preconceito.
Sinceramente não consigo compreender por que é que as pessoas não respeitam o direito à diferença. Se a sociedade aprendesse a respeitar as opções individuais de cada um certamente que todos seríamos pessoas mais felizes e educadas.

Este é um daqueles filmes que todos devem ver, mais que não seja porque é um grande trabalho de um actor e porque mostra aquilo que uma sociedade participativa e interveniente pode conseguir.

Milk - Gus Van Sant (2008)

The Boy in The Striped Pyjamas

2009-03-16T19:52:00.009Z

Ora aqui vai mais um filme que tem como pano de fundo a 2ª guerra mundial e o holocausto. A história centra-se no dia-à-dia de um filho de um coronel nazi responsável por um campo de concentração, que a dado momento se torna amigo de um menino judeu preso nesse mesmo campo.

Esta amizade torna-se o motor da história, é ela que conduz todas as personagens até ao final.

Curiosamente este é mais um filme que não cede à tentação facilitista de impressionar pelas imagens, não mostra grandes imagens do campo de concentração, nem de grande violência gráfica. O filme é bastante súbtil sendo a violência sempre resultado da razão e não da observação.

Se tivesse de caracterizar o filme em poucas palavras diria que é "o despertar da razão" pois é esse o caminho que o filme percorre.

Apesar de não ser um filme genial tem um final muitíssimo bem conseguido. O realizador consegue fazer coincidir o final do filme com o clímax da história, e tudo isto sem o colar à tradicional realidade cinematográfica, o final é mundano e verosímil.
Á conta deste final, enquanto saía da sala e o revia na minha cabeça, fiquei literalmente arrepiado da cabeça aos pés ao cruzar a porta do cinema.

The Boy in The Striped Pyjamas - Mark Herman (2008)

Vicky Cristina Barcelona

2009-03-16T00:56:00.019Z

Confesso que não conheço muito sobre a filmografia de Woody Allen mas, depois deste filme acho que quero passar a conhecer, são 96 min de óptimo entretenimento e boa disposição.

Esta comédia louca e divertida está repleta de bons actores. Javier Bardem (Juan) aparece transfigurado, depois de Anton Chigurh o impiedoso vilão de No Country for Old Men, agora interpreta o papel de um artista plástico catalão, um mulherengo despreocupado com uma irascível ex-mulher. Scarlett Johansson (Cristina) é uma americana que vive para as paixões e para aproveitar a vida, e que ao visitar Barcelona acaba por fazer parte dum triângulo amoroso deveras complexo. Rebecca Hall (Vicky) é a outra americana que está de visita a Barcelona, esta por oposição à sua amiga Cristina, acredita no amor e na estabilidade e tenta escapar aos avanços libidinosos de Juan. Finalmente, Penélope Cruz (Maria Elena), o sal deste filme (sal mas pouco que isto agora tem regras!), é a ex-mulher de Juan: desiquilibrada, louca, genial e muito sensual.

O desempenho neste filme valeu a Penélope Cruz o óscar de melhor actriz secundária, que quanto a mim, que não vi os filmes de todas as nomeadas, me parece ser merecido. A constante alternância de idioma, de disposição, de estado de espírito e quase de personalidade que ela imprime à personagem é fenomenal.

De salientar ainda a deliciosa e cuidada banda sonora deste filme, uma verdadeira pérola que complementa e compõe na perfeição toda a acção.

E já agora, querendo eu entrar no universo Alleniano o que é que me recomendam?

Vicky Cristina Barcelona - Woody Allen (2008)

Gone Baby Gone

2009-03-16T00:36:00.005Z

Este filme, cuja estreia no Reino Unido foi adiada devido às várias semelhanças com o caso Maddie (incluindo a mini-actriz que interpreta o papel da criança raptada!), surpreendeu-me pela positiva. Ao contrário da telenovela de imprensa em Portugal, este filme é bom, é um daqueles que nos prende ao ecrã até ao último instante.

Vale a pena ver até pela boa performance de Casey Affleck que, dirigido pelo irmão, mostra que talvez venha a ser o melhor actor dos manos. Quanto a Ben Affleck quer-me parecer que caso a carreira de actor não funcione, poderá ter futuro como realizador.

Um bom filme, que nos interpela e deixa a pensar: E eu, que escolheria? que decisão tomaria? Afinal que futuro lhe preferiria oferecer?

Gone Baby Gone - Ben Affleck (2007)

Muitos Parabéns Florzinha!!!

2009-03-15T11:50:00.006Z

Beijinhos

P.S.: E o que é que isto tem a ver com cinema? Nada, mas há que mimar as pessoas especiais nas alturas importantes!

Dan in Real Life

2009-03-07T02:11:00.008Z

Uma recomendação do Tio Markl deve ser levada a sério e, quando ele diz que este é um dos melhores 20 filmes de 2008 não está a brincar. Ora eu não chego a tanto (e quem sou eu!), mas lá que gostei e muito de ver esta comédia romântica, gostei sim sr.!

Um filme açucarado (mas não meloso), inteligente e com óptimos apontamentos de comédia.

Com Steve Carrel a interpretar o papel de pai viúvo muito desajeitado com dificuldades em ultrapassar a morte da esposa e entender as 3 filhas, e, Juliete Binoche a espalhar charme e a ser o centro das atenções e confusões no seio da família, isto só podia resultar num filme muito bom.

Desde 2008 até agora já vi 3 bons filmes com Binoche, o último foi L'Heure d'été sobre o qual poderão ler aqui. Não há dúvida que a Sra. os sabe escolher e que o tempo tem sido generoso com ela pois contínua lindíssima.

Dan in Real Life - Peter Hedges (2008)

Changeling

2009-03-07T02:02:00.002Z

O mestre Eastwood não falha e mais uma vez realiza um grande filme que, injustamente foi quase ignorado nos óscares, podia por exemplo substituir muito bem o Curious Case of Benjamin Button na nomeação para melhor filme.

Filme duro, e até chocante, sobretudo por ser baseado em factos reais. A miríade de acontecimentos que se vão sucedendo são a todos os títulos surreais.

Filme com cenários e enquadramentos históricos que me parecem ser muito bons e, com Angelina Jolie a merecer grande destaque pela forma convincente como interpreta a mãe desesperada.

Não recomendo o visionamento a mamãs com filhos de tenra idade, sob pena de os cachopos começarem a ficar sob vigilância apertada ou então trancados às sete chaves sem ver a luz do dia.

Changeling - Clint Eastwood (2008)

Valkyrie

2009-03-07T01:30:00.003Z

Este filme teve vários problemas durante a filmagem, a produção e a sua estreia acabou por ser adiada inúmeras vezes. Não estreou a tempo dos óscares e não fez falta porque é um filme morno, sem chama que nunca consegue prender o espectador ao ecrã.

A temática é interessante e as expectativas eram elevados mas o resultado é um filme "sensaborão" e decepcionante.

Tom Cruise interpreta um personagem forte, bem caracterizado e estilizado, que parece quase um "alien" no meio do filme. Depois do excelente pequeno papel em Trophic Thunder, Cruise volta a não desiludir. Não sei se é dos desvarios da cientologia, da Katie Holmes ou simplesmente da idade mas o que é certo é que as suas prestações e escolha de filmes tem vindo a melhorar.

Valkyrie - Bryan Singer (2008)

P.S.: Obrigado ao amigo Poli pela companhia.

Defiance

2009-03-05T23:09:00.002Z

Bom filme baseado numa histórica verídica que nos dá a conhecer mais uma das muitas histórias de heróis incógnitos da 2ª guerra mundial, a dos irmãos Bielski na Bielo-Rússia.

Filme que coloca o ónus da acção na vida da floresta, evitando assim o lugar comum de mostrar as típicas imagens da 2ª Guerra Mundial.

Filme que conta com Daniel Craig no elenco a interpretar o papel de Tuvia Bielski, registo que não difere muito do típico durão a que o actual 007 nos tem habituado.

Dispensava-se a constante troca de idiomas e os sotaques forçados, se o filme não fosse falado em inglês seria igualmente bom.

Defiance - Edward Zwick (2008)

P.S.: Obrigado Sofia pela companhia.

Os melhores de 2008

2009-03-05T00:40:00.015Z

Ora aqui vai a minha lista dos melhores filmes estreados em Portugal em 2008 (isto com base nesta lista!) e tendo em conta que vi mais de 80 dos 235 filmes estreados nesse ano.

1º - Into the Wild
2º - WALL.E
3º - Darjeeling Limited
4º - The Dark Knight
5º - Juno
6º - Persépolis
7º - The Will Be Blood
8º - La Graine et le Mulet
9º - Atonement
10º - A Turma

Devo dizer que, após ter tentado fazer esta lista 3 vezes obtive sempre os mesmos 12 filmes (a acrescentar: Sweeney Todd - The Demon Barber of Fleet Street e Gomorra) e que, nem sempre esta foi a ordem em que ficaram. Assim sendo, a ordem destes 10 filmes é pouco importante pois facilmente a alteraria.

Tirando os filmes pastilha elástica e blockbusters pipoqueiros que tenho pouco interesse em ver (apesar de também ter visto alguns!), acho que vi uma porção bastante satisfatória dos bons filmes de 2007.
Como tal deixo aqui mais 20 títulos, por ordem de estreia, de que gostei muito, perfazendo os melhores 30 do ano:

- Charlie Wilson`s War
- Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street
- Gone Baby Gone
- Michael Clayton
- No Country For Old Men
- The Counterfeiters
- Sukkar Banat
- I`m Not There
- My Blueberry Nights
- Mio fratello è figlio unico
- Kung Fu Panda
- Aquele Querido Mês de Agosto (o melhor filme português do ano)
- Before the Devil Knows You`re Dead - Gomorra
- Bienvenue chez les Ch`tis
- Tropic Thunder
- In Bruges
- Blindness
- Son of Rambow
- Australia

Ok, eu sei que já é um exagero, mas como poder de síntese está de folga se puderem vejam também estes:

- 3:10 to Yuma
- In the Valley of Elah
- Burn After Reading
- The Air I Breathe
- Cloverfield
- Auf der anderen Seite
- Paris
- Tropa de Elite
- Dan in Real Life

Para finalizar saliento 2 filmes que injustamente não estrearam nas salas de cinema, estrearam apenas na minha sala. Estes 2 filmes mereciam ter estreado em Portugal pois são muito melhores do que algumas porcarias que tive a infelicidade de ver:

-Once
-Be Kind Rewind

Óscares - O Rescaldo

2009-03-05T00:15:00.010Z

Pela primeira vez vi a cerimónia na sua totalidade e acompanhado de uns amigos. Quer-me parecer que este ano a cerimónia foi diferente e para melhor, ainda assim continua a ser excessivamente longa (e este ano até foi encurtada!).

Os meus prognósticos não estiveram mal, entre quem eu achava que ía ganhar e quem eu achava que merecia a coisa foi-se resolvendo, à excepção do filme estrangeiro que esse sim foi uma total surpresa.

Escolhi esta foto porque acho que este filme foi um dos mais injustiçados do ano. Um filme soberbo repleto de pormenores sublimes e mensagens importantes que passou ao lado dos vários prémios e, em Portugal, nem êxito de bilheteira foi (lançado a meio de Agosto seria de esperar!).

Para a malta que comigo viu os óscares e, que entrou no pequeno jogo de apostas que fizemos, aqui ficam os resultados oficiais:

G.D. - 15/24
M.F. - 12/24
R.T. - 10/24
M.F - 8/24
J.V. - 6/24
A.P. - 5/24
P.L. - 3/24

O prémio foi uma caixinha de ovos moles cuja intenção é ser dividida por todos... o 2º, 6º e 7º têm ainda de vir reclamar o seu prémio, e com alguma brevidade senão "desaparecem".

Um agradecimento especial à anfitriã e mestre de cerimónias que tão bem nos recebeu e brindou com uns petiscos. Obrigado Florzinha!

Oscar - Os prognósticos

2009-01-24T17:37:00.010Z

Então aqui vão os prognósticos e desejos para os principais óscares:

Best motion picture

Quem ganha: Slumdog Millionaire

Quem acho que merecia: Milk

Best Actor in a leading Role:

Quem ganha: Mickey Rourke

Quem acho que merecia: Sean Penn

Best Actress in a leading Role:

Quem ganha: Kate Winslet

Quem acho que merecia: Kate Winslet

Best Actor in a Supporting Role:

Quem ganha: Heath Ledger

Quem acho que merecia: Heath Ledger

Best Actress in a Supporting Role:

Quem ganha: Viola Davis

Quem acho que merecia: Penélope Cruz

Best Director

Quem ganha: Danny Boyle

Quem acho que merecia: Gus Van Sant

Best Screenplay

Quem ganha: Milk

Quem acho que merecia: WALL.E

Best Screenplay based on previous material

Quem ganha: Slumdog Millionaire

Quem acho que merecia: The Reader

Best Animated Film

Quem ganha: WALL.E

Quem acho que merecia: WALL.E

Best Foreign Film

Quem ganha: Vals Im Bashir

Quem acho que merecia: Vals Im Bashir

Coeurs

2009-01-24T17:07:00.003Z

Para além do interesse despertado na altura da sua estreia, o facto deste filme ter sido eleito por um crítico de cinema (João Lopes) como um dos 10 melhores filmes estreados em Portugal de 2008, instigou a minha curiosidade e como tal decidi vê-lo.

Coeurs é um filme morno e parado com um enredo pouco complexo e algo confuso. Este filme acompanha a história de 6 personagens que acabam por se irem cruzando umas com as outras... o normal portanto!

Em termos técnicos o filme é interessante, as cenas são sempre curtas e com poucas personagens e a transição entre cenas é sempre acompanhada pela queda de neve, características que, por oposição à história, conferem algum dinamismo ao filme.

Certo é que não figurará nem no meu top 30 quanto mais no top 10 e, para filme francês, já vi bem melhores em 2008.

Coeurs - Alain Resnais (2006)

Die Fälscher

2009-01-24T15:48:00.004Z

O cinema e actores europeus há muito que vêm conquistando o seu espaço, é disso um bom exemplo os 4 óscars para actores europeus em 2008.

Este filme, também ele "oscarizado", tem por base factos verídicos dessa temática incansável e inesgotável que é a 2ª Guerra Mundial e o Holocausto.

Um falsificador, o mais famosos do mundo de acordo o filme, é apanhado pelas forças nazis que o levam para um campo de concentração e o colocam, ou tentam, a trabalhar para eles falsificando libras e dólares.

O filme apresenta o choque entre o idealismo reaccionário, que advoga uma resistência inevitavelmente suicida por parte dos prisioneiros, e uma visão pragmática de sobrevivência, que admite que tudo se faça para sobreviver independentemente das consequências que daí advenham.

É um filme bom, com uma boa história e sem nada a apontar a actores pouco conhecidos (não sendo anglosaxónicos são geralmente sempre pouco conhecidos mas enfim!) mas que, para quem ganhou o óscar, parece pouco sobretudo se pensarmos que Persepolis, esse sim um filme soberbo, poderia muito bem estar nesta corrida.

Die Fälscher - Stefan Ruzowitzky (2007)

The Curious Case of Benjamim Buton

2009-01-24T15:44:00.003Z

Após ter ido ver este filme ao cinema, honestamente não imaginava que ele fosse obter 13 nomeações para os óscars. Ok o filme é bom mas não é preciso exagerar, parece-me que muitas das nomeações não irão passar disso mesmo, à excepção daquelas que dizem respeito a elementos técnicos.

O filme trás-nos uma história inverosímil que até parece credível. Um ser humano que nasce velho e que com o passar do tempo vai ficando mais novo, enquanto tudo em seu redor envelhece e decai, incluindo a seu grande amor.

Um filme ao estilo de Forrest Gump (confesso que na altura não me ocorreu tal coisa mas depois de ler e ouvir algumas coisas esta ligação não é assim tão absurda) em que o mundo do personagem principal se vai alterando consoante as suas capacidades físicas vão aumentando.

Brad Pitt, depois do papel bem-humorado e acéfalo de Burn After Reading, tem novamente um óptimo papel no qual confirma as suas qualidades. Há quem diga que não foi a melhor escolha para o personagem, mas já se sabe que especular é fácil. Quanto a mim parece-me que ele esteve bem pois conseguiu interpretar bem o personagem em qualquer das idades. De salientar ainda que, o fazer todas as idades do personagem foi condição sine qua non para aceitar o papel.

Cate Blanchet, uma das melhores actrizes da actualidade corresponde com a habitual qualidade e Taraji p. Henson, ainda uma ilustre desconhecida, surge com um bom desempenho que lhe valeu uma nomeação para o óscar de melhor actriz secundária.

Um bom filme a não perder e que me parece será o inevitável derrotado na noite de 22 de Fevereiro.

The Curious Case of Benjamim Buton - David Fincher (2008)

Seven Pounds

2009-01-24T15:39:00.005Z

Começa a ser hábito Will Smith trazer-nos por alturas de óscars um bom filme para visionarmos, mas a tentativa de repetir uma fórmula que ano passado resultou muito bem, este ano funciona menos bem.

Seven pounds é um filme que nos vais prendendo a atenção ao longo do filme, vai-nos cativando, levando à indagação de qual a lógica de tudo o que se está a passar até que, já perto do final tudo fica esclarecido (se calhar até esclarecido demais!), pelo menos para quem andou atento a alguns pormenores do filme.

Comparativamente com The Pursuit of Happyness, sendo ambos dramas tocantes e intensos, este filme é menos objectivo (mais "empastelado") e menos conseguido, apesar de ter um enredo ligeiramente mais complexo e intrincado mas também mais espremido.

Will Smith apesar de aparecer em bom plano, tem um papel que ao contrário do ano passado dificilmente lhe valerá uma nomeação para o óscar de melhor actor principal (sim, escrevi isto ainda antes de saírem os nomes dos nomeados que confirmaram as minhas suspeitas). Rosario Dawson não cativa só pela sua beleza, que é muita, mas pela sensação de credibilidade e segurança que a sua actuação transmite.

Um filme a ver que ficou aquém das expectativas.

P.S.: Obrigado à amiga Sofi pelo filme e companhia.

Seven Pounds - Gabriele Muccino (2008)

Once

2009-01-24T15:35:00.004Z

Once é simples, com personagens e enredo simples, mas que resultam num filme muito bom com uma banda sonora genial e imperdível.

Não procurem neste filme cenas hollywoodescas, efeitos especiais, imagens de grande beleza ou um universo idílico e embelezado; é um filme despretensioso cuja única ambição é contar a uma pequena história sobre dois personagens sem qualquer tipo de embelezamento da realidade.

Não é um musical, mas quase que o poderia ser porque, ao contrário de por ex.: Mamma mia!, aqui as músicas não entram à martelada ou caídas de paraquedas sabe-se lá de onde, elas discorrem naturalmente do filme, fazem parte dele e as suas letras são imprescindíveis para o desenrolar da história.

Esta película ganhou o óscar de melhor música original contra 3 canções de Enchanted, um filme muito banal da Disney e uma de August Rush, um filme simpático e bastante agradável de se ver e ouvir. Para mim que apenas não vi a totalidade o filme da Disney (ao que parece não perdi nada!), este é um prémio justíssimo.

Este filme, a par de Juno (mais um daqueles que todos devem ver!), são os filmes independentes do ano passado, mas ao contrário de Juno este não chegou às salas de cinema em Portugal. A pergunta é sempre a mesma: que raio de critério é este?

Once - John Carney (2006)

Vals Im Bashir

2009-01-24T12:01:00.002Z

Mais um filme de animação, recentemente premiado com um globo de ouro, que versa sobre o eterno conflito entre Israel e os países árabes em seu redor.

Ari Folman conta na 1ª pessoa a sua experiência da 1ª Guerra do Líbano (1982) e dos Massacres de Sabra e Chatila; é um filme biográfico e de guerra que mostra bem a violência e violação de direitos humanos que os conflitos religiosos provocam.

Fui atraído para ver esta película com a impressão de que seria "na onda" de Persepolis (2007) e, de certa forma não me enganei, mas quanto a mim é inferior ao referido filme em vários aspectos.

Apesar de perceber muito pouco do assunto, acho o traço de Persepolis mais bonito porque é mais simples e consegue ser mais expressivo. Para além disto, a fluidez de movimentos dos personagens neste filme é um pouco estranha, até pode ser uma marca pessoal ou estilo do autor, mas não gostei particularmente.
Depois porque Persepolis consegue narrar e mostrar melhor a história (o recurso a marionetas é um bom exemplo disso).
Para além disto, acho que "Valsa com Bashir" perde alguma dinâmica de filme por assumir a dada altura quase um tom documental. O que por outro lado é uma característica marcante deste filme, diferenciando-o do outro.

Contudo gostei muito do filme, a animação é muito interessante e a história ainda mais. Filmes como estes dois que referi neste post parecem ser o surgir de um novo género dentro da animação; género esse que se distancia dos filmes da Disney, Pixar e outros por nos mostrarem oi mundo real e por acreditarem que a animação também pode e deve ser para adultos.

Vals Im Bashir - Ari Folman (2008)

Australia

2009-01-14T00:21:00.002Z

Australia é um filme que nos leva até um continente longínquo, que nos mostra paisagens tão díspares como o deserto e o mar.

Este filme de aventura, que nos mostra a "empreitada" de Lady Sarah Ashley (Nicole Kidman) e de Drover (Hugh Jackman), é aquilo a que poderemos chamar de filme épico, à semelhança de "Gone with the Wind" (1939) , "Out of Africa" (1985) e "The Wizard of Oz" (1939). Aliás, a música deste último filme é marcante nesta película de Baz Luhrmann.

Um bom filme que merece ser visto, apesar de quanto a mim nunca atingir a criatividade e genialidade de "Moulin Rouge!" (2001).

O "pãozinho-sem-sal" que é Nicole Kidman faz uma boa interpretação, bem como Hugh Jackman que encarnou muito bem o personagem. Destaque para Brandon Walters (Nullah) que para primeiro filme está muito bem.

De salientar ainda neste filme a temática dos aborígenes e de toda a política racista, segregacionista e desumana seguida pela Austrália até 1973. Até esta data, um australiano branco poderia matar um aborígene sem que isso constituísse qualquer crime. Para quem quiser através do cinema saber um pouco mais sobre este assunto recomendo vivamente o visionamento de "Rabbit-Proof Fence" (2002).

Australia - Baz Luhrmann (2008)

Maratona Cinematográfica das Festividades

2009-01-07T00:53:00.007Z

A época natalícia é sempre propícia ao visionamento de muitos filmes.
Este ano não foi diferente e, para ajudar o Pai Natal trouxe-me o H5N qualquer coisa de presente. Assim, depois de contribuir para o entupimento dum hospital local, aproveitei para ver várias películas.

Assim, entre 24 de Dezembro e 4 de Janeiro vi:

Over the Edge - Tim Johnson & Karey Kirkpatrick (2006)
Filme de animação bem simpático e ideal para a quadra vigente. Gostei de o ver, tens bons momentos de diversão combinados com algumas alfinetadas à nossa forma civilizacional. Bom filme ainda que não traga nada de novo ao género, tende a ser essencialmente um filme para a pequenada.

Vantage Point - Pete Travis (2008)
Filme com alguma originalidade cuja filmagem por certo terá requerido enormes cuidados e detalhes. A mesma história, a mesma cena é-nos mostradas de várias visões e ângulos de modo a através das partes depreendermos o todo. Apesar de não ser uma obra prima superou largamente as expectativas.

Before the Devil Knows You're Dead - Sidney Lumet (2008)
Perseguia este filme à muito, tentei vê-lo 3 vezes no cinema e acabei por vê-lo em casa. Este filme acompanha à vez 4 personagens durante os mesmos períodos de tempo, o que faz com que tenhamos por vezes partes de conversas repetidas durante o filme mas que nos são mostradas de outro plano. É um bom filme ainda que a espaços espastele um pouco.

Serpico - Sidney Lumet (1973)
Depois de ver 12 Angry Man (1957), também deste realizador, fiquei curioso para ver este filme; e devo dizer que não me desiludiu. Um grande drama, sobre um polícia incorruptível que luta contra todos os esquemas de extorção e corrupção vigentes na polícia Nova-Iorquina. Apesar de estar uns furos abaixo do filme de 1957, a todos os títulos genial e imperdível, este filme é também brilhante e conta com uma grande performance de de Al Pacino (nesta altura com uma voz muito estranha!).

Lemony Snicket's a series of Unfortunate Events - Brad Silberling (2004)
Já tinha viste este filme à muito tempo e esta foi uma boa oportunidade para o recordar. Divertido e com uma estética que a espaços se assemelha à de Tim Burton, é um bom filme de entretenimento que conta com um Jim Carey em bom plano.

Trainspotting - Danny Boyle (1996)
Uma viagem tresloucada pelo mundo da violência e da droga passada na Grã-Bretanha escocesa. Um filme violento, realista, cru e pouco polido, filmado de forma inteligente e interessante que fazem dele um dos melhores filmes que já vi. Foi uma surpresa ver o jovem Ewan McGregor encaixar tão bem num papel deste tipo.

Charlie and The Chocolate Factory - Tim Burton (2005)
Confesso que já tinha visto este filme por 2 vezes e agora foi mais outra. Uma prestação brilhante de Johnny Depp, um filme repleto de criatividade e montanhas de chocolate sabem sempre bem rever.

007 Casino Royal - Martin Campbell (2006)
Mais um repetente. Vi o regresso em grande de 007 no cinema e, depois de ver a semi-desilusão que foi Quantum of Solace, soube muito bem recordar uma das melhores surpresas de 2006. Daniel Craig é um bond à minha medida, sem mariquices no martini e sem adornos nas vestimentas; esperemos que o próximo "Bond, James Bond" seja mais próximo de Casino Royal e menos da Triologia Bourne.

Barnyard - Steve Oedekerk (2006) Vs. The Incredibles - Brad Bird (2004)
Ora porquê 2 filmes juntos? e ainda por cima tão díspares em qualidade?
Porque estavam a dar à mesma hora em 2 canais de TV diferentes e eu comecei a ver um e acabei a ver o outro. Escolhi ver o primeiro porque ainda não o tinha visto e arrependi-me amargamente; desisti logo no primeiro intervalo. Um filme de animação completamente intragável... a este sim chama-lo-ia de "apenas mais um filme de animação com animais". Optei então por recordar o filme do Sr. que entretanto também já nos trouxe Ratatouille (2007); The Incredibles é uma animação repleta de originalidade e com grande sentido de humor.

Click - Frank Coraci (2006)
Já algum tempo que tinha alguma curiosidade em ver este filme. Moderadas expectativas, resultam normalmente em agradáveis visionamentos pois apesar de não ser nada de especial o filme cumpre bem aquilo a que se propõe: divertir e dispôr bem. Adam Sandler traz-nos um pouco mais do mesmo, parece que este actor não sabe fazer mais do que isto... talvez Reign Over Me me mostre uma faceta diferente, talvez ele consiga descolar um pouco dos papéis cómicos.

28 Days Latter... - Danny Boyle (2002)
Um bom filme de terror para animar, ainda que com alguns lapsos que me parecem demasiado infantis. Uma história bastante plausível, um enredo pouco forçado e uns zombies bem trabalhados colocam este filme na lista "a ver". Apesar disto, é difícil perceber o que vai na cabeça do realizador quando se vê algumas das personagens fazerem as coisas mais absurdas, coisas essas que por pouco não arruínam completamente o filme. Alguém no seu perfeito juízo, num mundo dominado por zombies noctívagos fotosensíveis decide atravessar um túnel, quando pode ir pela superfície?

Master and Commander: The Far side of the World - Peter Weir (2003)
Tinha com este filme uma relação de amor-ódio, pois apesar de ter ficado com algumas imagens e partes do filme gravados na memória, quando o vi no cinema não gostei. Não sei se é pelo facto de ter um pouco de biologia à mistura, de o filme ter uma faceta darwiniana, mas ficou retido na memória e agora, após novo visionamento, acho que é um bom filme e que mereceu de facto tantas nomeações para óscares técnicos.

The Constant Gardener - Fernando Meirelles (2005)
Mais um que ansiava por ver e que já me tinha sido recomendado por inúmeras pessoas. Mais um filme sobre as atrocidades que a humanidade comete em África; curiosamente tinha visto há algum tempo um documentário, também ele chocante, sobre a conduta da indústria farmacêutica no continente africano. Ralph Fiennes está muito bem e Meirelles parece ter um toque de Midas.

WALL·E - Andrew Stanton (2008)
Fui ver esta pérola ao cinema, mas não resisti a rever com o pessoal cá de casa. Este é provavelmente uma das melhores animações de todos os tempos, neste filme tudo foi pensado ao pormenor e o resultado final é soberbo. Espero sinceramente que não fique apenas pelo óscar de melhor animação que com facilidade ganhará.

Felon - Ric Roman Waugh (2008)
Este filme não estreou nos cinemas nem passou para dvd, basicamente passou ao lado do nosso país. Um bom filme de acção sobre um prisioneiro e os seus carcereiros corruptos.
Podia muito bem ter passado no cinema que para filme de acção até é bem interessante.

A maratona culminou com uma ida ao cinema para ver Australia de Baz Luhrmann, sobre o qual falarei posteriormente.

Notícia Curiosa

2008-12-31T01:34:00.016Z

Saiu já quase há um mês, uma notícia que guardei para que, quando tivesse tempo escrevesse sobre ela. Esta é sobre os comentários de um ex-ministro adjunto do guterrismo acerca da balda generalizada dos deputados da assembleia da república (AR) numa 6ª-feira no início de Dezembro.

A notícia é maioritariamente composta por citações retiradas do blog de António José Seguro, pérolas essas que tentaremos interpretar e comentar.

O título da Notícia era "António José Seguro: "percepção de que os deputados são absentistas adensou-se"".

Discordo, toda gente sabe, e agora até pode ver, que aquela malta não falta ao seu trabalho, levam o jornaleco ou então dormem um soninho que faz sempre bem. Absentistas não, inúteis é provável.

Ele prossegue: “Entre Setembro de 2007 e Julho de 2008, a percentagem de faltas, justificadas e injustificadas, dos Deputados foi inferior a 9%, nas 109 reuniões plenárias efectuadas”.

Fantástico, qualquer empregador sonha em ter pessoas tão empenhadas. Ora vejamos, imaginemos que temos 100 deputados:

109 x 100= 10900 x 9%= 981 faltas

Primeiro, destaco o “elevadissímo” número de reuniões que ocorreram em 11 meses. De facto não se pode chamá-los de absentistas, se fossem 100 (não nos podemos esquecer que são mais do dobro!), em 11 meses, só se teriam baldado 981 vezes. Ok, algumas serão justificadas, mais que não seja à posteriori depois de estalar o verniz. Cá para mim, se fosse patrão deles dava-lhes um aumento.

Mais adiante, “Ora, os deputados ausentes (alguns em trabalho parlamentar) das votações correspondem a cerca de 20 por cento dos parlamentares. Pergunto: pode o Parlamento português ser prejudicado por causa de, no máximo, um quinto dos seus membros? A resposta é obviamente que não".

Obviamente? Esta malta é muito à frente.
Ora então eu só devo pedir contas a cada um dos deputados, ou será que também um correcto funcionamento da AR deveria impedir este tipo de acontecimentos? Será que já todos se esqueceram da balda generalizada aquando da viagem a Sevilha para ver um jogo de futebol? E já agora qual é a percentagem a partir da qual o Parlamento Português pode ser prejudicado? Uma coisa é certa, para o vosso empregador, nós, uma balda é o suficiente para nos sentirmos lesados.

Numa empresa com 1000 trabalhadores, se um dia faltarem 200 e noutro 100 e noutro 150, e nada lhes acontece, será isso um problema só desses trabalhadores ou haverá aqui alguma coisa na empresa que não está bem? Cá me parece que também a estes lhes daria um aumentozinho pelos bons serviços prestados.

Prosseguindo, "a responsabilidade não é do Parlamento, mas sim de cada um dos deputados que faltaram injustificadamente à votação".

Pois, cada um é responsável pelos seus actos, mas também me parece que deva ser dever da AR (ou do governo!) verificar quem cumpre com os seus deveres e tomar medidas contra quem não cumpre evitando passar a imagem de balda generalizada.

Para mim, o mais grave disto tudo é que, salvo honrosas excepções, todos os partidos se viram envolvidos nesta balda o que é bem o reflexo do estado da classe política em Portugal.

Lisbon Film Orchestra

2008-12-30T16:17:00.004Z

Como podem ver aqui no bilhetinho, no dia 20 de Dezembro de 2008, tive o imenso prazer de entrar pela primeira vez no cinema S. Jorge e logo para ver algo que acredito que irá ficar gravado na minha memória para sempre (ou então até quando me der um ataque de alzheimer!).

Em relação à sala de cinema e ao edifício em si, confesso que, apesar de saber que era grande e imponente não esperava uma sala para mais de 800 pessoas (a rebentar pelas costuras no caso!) e de um edifício tão bonito em termos arquitectónicos (e que percebo eu disso? nada! mas os olhos acharam-no bonito e "prontos"!).

Em relação à orquestra, e ao espectáculo que executaram, posso dizer que foi absolutamente fantástico, um momento sublime que me deixou extasiado com tantas e tão boas mémorias que me proporcionou. Para além disto, há ainda que realçar o carácter estético de ver cerca de 80 músicos em movimentos que quase parecem coreografados.

A "Lisbon Film Orchestra" brindou-nos com 14 temas, mais um do que o previsto no programa e repetindo no final um dos temas já tocados. A ideia de fazer passar imagens e falas dos filmes antes da música começar é brilhante e faz a ponte de ligação do cinema para a orquestra.

Os temas Superman March (Superman, 1978), Raiders March (Raiders of the Lost Ark, 1981), Adventures on Earth (E.T., 1982), Imperial March (Star Wars, 1977) e Somewhere in My Memory (Home Alone, 1990) trouxeram à memória tantos serões, tardes e manhãs de infância, tantas brincadeiras e diversões, tantos momentos bem passados que quase me sentia de novo criança.

A lúgubre música do filme Schindler's List, na qual um violinista executou um solo de forma magistral, foi a menos condizente com a quadra natalícia mas ainda assim lindíssima e muito aplaudida.

As Músicas de Harry Potter's, Lord of The Rings, Pirates of the Caribbean e The Chronicles of Narnia não fazem parte do imaginário de infância e, alguns destes filmes nem são particularmente especiais mas, as suas bandas sonoras são ainda assim grandiosas. Destaque para a dos piratas que teve direito a "bis" graças aos insistentes aplausos do público.

Engraçado foi ouvir a banda sonora de Polar Express, filme que já vi e que não sendo nada de especial foi, segundo me constou, um marco no cinema digital de animação. Como adepto confesso do natal que sou, gostei muitíssimo deste tema, foi como se o natal e os seus sons tivessem acabado de chegar a Lisboa.

Este foi sem dúvida um dos serões mais bem passados de 2008, e caso este espectáculo volte em 2009 lá estarei para me deliciar com mais bandas sonoras de fazer sonhar miúdos e graúdos.

Bolt

2008-12-22T01:15:00.005Z

Ora aqui está mais um comentário a um filme de animação. Tendo confessado a minha adoração pelo género da animação vou tentar ser um pouco mais objectivo.

O filme conta a história de um cãozinho que é criado exclusivamente num ambiente de série televisiva, não conhecendo outra realidade, e que por isso acha que é um super-cão. Ora, quando esta criatura um dia foge, embarca numa aventura repleta de peripécias engraçadas nas quais acaba por conhecer outras 2 criaturas muito particulares.

Apesar de ter gostado, sinceramente esperava um pouco mais deste filme, não tem muito de empolgante e também não trás nada de novo ao género. Assim, recomenda-se a quem gosta de animação pois o divertimento e a boa disposição estarão garantidos mas, para o comum dos mortais não me parece seja muito interessante.

Para mim houve ainda 2 aliciantes, um deles é o facto de ter uma pequena "Bolt-a" que se passeia aqui por casa e que, à parte dos mais variados disparates que faz quando a deixamos sozinha, é de facto uma criatura adorável. Assim, posso assegurar-vos que o comportamento do cão foi estudado ao milímetro e que, muitas das cenas de "cão normal" me levaram a pensar que estaria em casa.

Outro aliciante que me motivou para ir ao cinema ver este filme foi o facto de estar disponível em 3D, e devo dizer que também isso me desiludiu um pouco. Houve de facto uma cena com um spray que parecia que nos ia atingir, mas de resto foi quase como ver um filme normal em 2D, nada de especial.

Tendo em conta que paguei mais 1,50€ pela sessão, não me sinto lá muito recompensado, nem mesmo com estes óculos tão bonitos que agora figuram numa prateleira cá de casa.

Bolt - Byron Howard & Chris Williams (2008)

Nota de Agradecimento

2008-12-22T00:16:00.002Z

Serve este post para agradecer à nossa cicerone madeirense.

Querida "sherpa" um obrigado tamanho XXXXXL por toda a disponibilidade e simpatia com que nos recebeste e guiaste pela ilha e seus meandros. Em especial (sobretudo no meu caso!), obrigado pela paciência em nos aturares e acederes a todos os nossos pedidos e insistências em ir aqui, ali e acolá.

Finalmente, "muchas gracias" pois sem ti esta experiência seria muito mais difícil de se concretizar e, seguramente não teria sido tão enriquecedora.

Fotoresumo de uma estadia na Madeira

2008-12-19T02:33:00.004Z

Primeiro foto de um vasto conjunto: Cristo-Rei do Garajau. Nota para a falta de originalidade, Portugal e Brasil já tinham a Madeira também quis.

Uma bela praia na zona do Garajau onde teria apreciado dar uns mergulhos tivesse eu tido essa oportunidade. Com uma lupa talvez consigam ver o indivíduo que por lá andava a nadar.

Curral das Freiras. Segundo reza a história, quando os piratas se aproximavam da ilha era para aqui que as freiras fugiam, no centro da ilha rodeado de montanhas e quase inacessível.

Vista para a Ponta de S. Lourenço. Este pequeno estreito de terra foi das coisas que mais gostei de visitar, é mesmo muito bonito. Contudo apressem-se a ir visitar porque já está a começar a ficar ameaçado pelo betão, está em construção um resort tamanho XL por aquelas bandas.

"Um postal" da costa norte da ponta de S. Lorenço. Bela caminhada que se fez, com paisagens impressionantes e de grande beleza. Só foi pena a caminhada ter sido tão curta e, para os mais utópicos, não se ter visto "um lobo marinho a dizer adeus com os bigodes"

Pico do Areeiro, um passeio acima das nuvens, uma experiência indescritível e inolvidável. Só tenho pena de não ter feito a pequena caminhada de 7 km que nos levava aos restantes picos que vemos acima das nuvens.

Porto Moniz e as suas belas piscinas naturais. A que se vê na foto é do hotel, mas também as há públicas e igualmente catitas. Foi pena a época do ano não ter sido a mais favorável, caso contrário saberia dizer se a água "estava boa de sal".

A gastronomia madeirense. Deliciem-se com a imagem que o meu estômago deliciou-se com as protagonistas dela. Para além das lapas (que até já tinha provado no continente!) devo chamar a atenção para o bolo do caco que é "de comer e chorar por mais" e foi responsável pelos milhares de gramas que acrescentei à minha massa corporal. Aliás, impunha-se aqui uma foto do "Prego especial em bolo do caco" que por 3 vezes comi num snack-bar todo janota, infelizmente esse delicioso repasto não ficou retratado para a posteridade (querida sherpa agradece-se uma foto dessa iguaria!).

Paúl da Serra, uma paisagem digna de (algumas cenas de) LOTR. O chato consegue os seus intentos e lá fomos até ao planalto da ilha da Madeira, onde encontramos umas vaquinhas a pastar e um frio de rachar. Para quem não sabe é comum esta zona ter neve e só muito raramente não está envolta em nevoeiro.

Aqui fica este resumo fotográfico, muito breve, pois muito mais haveria para mostrar e contar sobre a interessantíssima e recomendável ilha da Madeira que, como destino de férias está aprovada.

Crónicas de um voo para a Madeira

2008-12-17T01:38:00.009Z

6h30 - Chegada ao T2. Bem cedinho, mais ou menos 45 min. antes do necessário. Entidade parental sonolenta mas satisfeita, dever cumprido, não há nada como ser hiper-previdente e chegar hiper-adiantado.
Que tal um café? Eu não bebo mas tudo bem, serve para acompanhar a conversa.

Altura de despedidas e de voltar ao carro para apanhar a trouxa.
ALERTA: Polícia à vista e de volta da viatura, qual abutre aos círculos sobre a carcaça.

Parece que é proibido imobilizar a viatura naquele estacionamento (para que servirá aquele parque de estacionamento!?!). Ok, no T2 carro não estaciona, despeja e segue viagem (perdem os srs. dos cafés!).
Agente da autoridade: Pois não se pode parar aqui.
Entidade Parental: Desculpe sr. guarda, não sabia, como não havia mais nenhum sítio onde parar achei que era aqui que se podia estacionar.
Agente da autoridade: pode estacionar, é um parque de estacionamento, não pode é demorar. Já aqui está há meia hora. Ainda por cima tem o selo do seguro caducado.
Entidade Parental: Olhe não sabia, não sou eu quem costuma andar com a viatura. (toca de procurar os documentos actuais.)

O polícia espera e nós desesperamos porque o papel não aparece.
Agente da autoridade: A diferença agora é entre pagar 30€ ou 500€ de multa.
Entidade Parental: (glup!!!)

Telefonema da Entidade Parental 1 (presente no T2) para a entidade parental 2 (na cama a dormir!):
Entidade Parental 1: Olha queres pagar 30 ou 500€ de multa?(bastante delicado e simpático, salva-se a objectividade)
Entidade Parental 2: (se bem conheço já não dormiu nem mais 1 seg. nessa manhã!)
Entidade Parental 1: Tens o selo do carro caducado.
Entidade Parental 2: (já se levantou e já anda tipo barata tonta pela casa.)
Entidade Parental 1: Está em casa? Mas sabes, no carro é que isso faz falta! (obrigado, capitão óbvio!)
Entidade Parental 2: (de certeza que amaldiçoou ter cabeça de alho chocho)
Entidade Parental 1: Olha agora vamos lá ver no que isto dá. Até já.

De volta ao polícia:
Agente da autoridade: Para onde vai agora?
Entidade Parental 1: Para casa sr. guarda. Vim só deixar o meu filho aqui.
Agente da autoridade: Então siga lá com calma e rectifique esta situação.

Mala fora da bagageira. Despedida apressada e toca a andar que já nos livrámos de boa.

Volto a entrar no T2. Lá está a companhia para a viagem: bonita como sempre, friorenta e gelada como é normal.

Direcção: Checkin. Uma fila pequena mas duradoura
Bagagem de porão: nenhuma
Bagagem de mão: não cabem na estrutura que indica as dimensões máximas (mas passaram!).
Cartões de embarque na mão. Não há lugares marcados e pertencemos ao grupo B de acesso ao avião.

Next stop: Detector de metais
Fiscal: Coloque todos os pertences no cesto por favor. Sr. tem líquidos aí?
Eu: sim (acho que a minha bexiga também já se queixa do mesmo!)
Fiscal: Tire da mala e coloque também no cesto s.f.f..
Eu: (esta malta é mesmo paranóica!)
Cangalhada fora da mala, o detector não apita. Tudo arrumado e inspecção passada com distinção.

Conclusão: deixaram passar uma lâmina de barbear para dentro do avião! Paranóicos mas pouco atentos.

Vai um cafézinho? Ok (que seria deste mundo sem café? na volta ninguém se sentava a conversar!).Para mim um suminho de maça.

Porta de embarque: grande manada de gente numa fila desorganizada.

Lentamente passamos, tudo em ordem, siga para o autocarro da groundforce. Autocarro à pinha, só mexem os olhinhos, pelo menos até o condutor decidir radicalizar a sua condução. Curva à direita e a maralha toda a cair para a esquerda.

Bem chocalhados chegamos ao destino: avião da Easyjet, modelo... hum, tinha asas, motores e voava. Má opção de posicionamento no autocarro, somos quase os últimos a sair de lá e a chegar ao avião.

No topo da escada nova confirmação de bilhete e a parceira de voo fica retida. A mala excede as dimensões máximas da bagagem de mão. Bolas foi preciso chegar ao 4 controlo para se aperceberem do malão que ela trazia.
Esgueiro-me para arranjar 2 lugares.

Instalo os meus pertences e olho apreensivamente para a assistente de bordo espanhola e a sua refém. Finalmente liberta-a mas de má vontade, afinal de contas foram menos 18€ para o patronato.
A ex-refém instala-se ao meu lado e resmunga por os lugares serem ao lado da asa.

Umas placas na extremidade das asas mexem, devem ser os flaps (nos filmes é sempre o que chamam às coisas das asas que mexem!).

O piloto faz a sua primeira comunicação com os passageiros. Palavras de cortesia a que ninguém presta grande atenção.
Agora é a vez da assistente de bordo, a carcereira. Inglês macarrónico e mecanizado praticamente imperceptível, do qual apenas percebi que ela se chamava Maria.
Agora uma gravação de tradução para português. Voz suave e pausada.

Em seguida assistimos à já tradicional dança dos assistentes de bordo ao som de Maria. Bem coreografada, não muito síncrone mas efectivamente bela.

O pássaro mecânico já mexe e dirige-se para a pista. Faz agora parte de uma filinha pirilau de aviões prontos a levantar:
- um Sata... levanta
... aterra um TAP.
- um TAP... levanta
- Agora nós. A máquina acelera vigorosamente, levanta as rodinhas do chão e já está. Descolámos em direcção a este.
- a filinha atrás continua: um TAP, outro TAP e finalmente um PGA.

Espreitamos pela janela, agora com "imagens do google earth" da cidade de Lisboa. Observámos o Tejo, um afluente (que penso ser o Trancão), as salinas, o estuário, a cidade desordenada e algumas praias da margem sul (do deserto portanto!).

2ª intervenção macarrónica da Maria:
Maria: ... (hã?o quê?)... (Ah ok, é qualquer coisa a ver com a comida.)
Estava certo, aí vêm os carrinhos repletos de iguarias bem vulgares a preços muito invulgares.
O João Pestana aparece de soslaio e os ouvidos estalam de descontentamento; a ex-refém agarra-se às revistas grátis.

Os assistentes de bordo, quais formigas num carreiro, andam rapidamente para trás e para a frente. De saco na mão um pede a "basura".
Os ouvidos estalam.

Nova intervenção, desta vez de um colega da Maria, igualmente macarrónica:
Colega da Maria:... comprar... fancas (hã? comprar o quê?)
Calma! Agora ele vai explicar em português ou melhor, vai arranhar qualquer coisa na língua de Camões.
Valeu o esforço e deu para perceber que "fancas" são algo do género de raspadinhas, que naquele caso tinham também um propósito de beneficência (ou não, mas foi o que percebi!).

As formigas agitam-se no seu carreiro e a maralha junta-se-lhe num frenesim de "vontadinha". Os olhos piscam sonolentos.

Maria de novo agarrada ao microfone (bolas, ninguém vai dormir neste voo!):
Maria: ... gift shop... "toyis" for the little ones... "acept" Euros... thank you very much!
Já se vai apanhando alguma coisa, mas de mim se há coisa que não apanham é euros.

O joão pestana não me chama só a mim. Um ombro e braço roubados em troca de um beijo. Não foi mau mas da próxima talvez dê para negociar melhor a quantidade da contrapartida.
Os ouvidos serenam; fecho os olhos.

Nova comunicação do piloto:
Comandante: bla, bla, bla, bla
Importante a reter: aterramos dentro de 30 min. Os olhos voltam a ceder.

Olho para o WC e espero a minha oportunidade de pacificar a bexiga e dar cabo da "vontadinha". Está livre, aqui vou eu.
Um tudo nada apertado... PIM!!! Acende-se a luz de apertar os cintos. Boa, vamos aterrar e eu agarrado à pia.
Bexiga satisfeita dirijo-me ao lugar. Lugar ao lado vazio, há mais alguém que foi apanhado com as calças na mão pelo PIM!!!

Instalo-me, aperto o cinto e preparo-me para avistar a ilha. A coleguinha de voo chega.
Os meus ouvidos começam novamente a rezingar, ou seja, estamos a descer e bem.
As formigas aumentam o ritmo e ultimam pormenores.

Ilha à vista. Passamos por cima da Ponta de S. Lourenço, mais ou menos em direcção à baía do Funchal. Uma voltinha e estamos alinhados para aterrar.
Entretanto já tivemos o prazer de ver o aeroporto do Funchal e a sua magnífica proximidade com o mar.
Os ouvidos também aumentam o ritmo.

O pássaro até aqui tão sereno agita-se; as asas abanam, a cauda abana, todo ele oscila. A voltinha revela-se preocupantemente atribulada e pouco reconfortante dadas as condições da pista.
Agora já em direcção ao aeroporto a agitação diminui, mas o frio na barriga não.

A ave atira-se à pista, não há formigas no carreiro, toca no chão, os ouvidos estalam, sente-se uma forte e brusca travagem, o avião abranda até que se imobiliza completamente. A multidão aliviada sorri (pelo menos falo por mim!).

O comandante agradece a nossa preferência pela sua companhia aérea e deseja-nos uma boa estadia.
A maralha agradece ao comandante, ao piloto, à Maria, ao pássaro, aos colegas da Maria, a todos menos ao vento que não quis colaborar com o sossego da viagem.
Os meus ouvidos amaldiçoam-me.

Aguardamos um pouco para que uma parte da turba abandone a gentil ave que nos transportou; recolhemos os tarecos; cumprimentamos a Maria; descemos a escada e pisamos o magnífico solo madeirense, terra de Sua Alteza Dr. Alberto João Jardim.

O sol queima-nos a cara e aquece-nos o corpo; sol não falta, veremos o que mais tem esta ilha para oferecer!

Madagascar: Escape 2 Africa

2008-11-29T02:30:00.009Z

"I like to move it, move it!"
"He likes to move it move it!"
"We like to move it, move it!"
And I liked this movie, movie!

Ora aqui está mais uma pérola para a criançada (e não só!) nesta quadra natalícia.

O filme começa mais ou menos onde o outro terminou, em Madagáscar, e depois leva-nos até África onde os nossos 4 viajantes (ao quais se juntaram ainda 2 lémures-penduras e 4 pinguins-pilotos) vão entrar em contacto com os seus conterrâneos selvagens.
Como sidekick do filme temos ainda um reencontro espectacular entre a velhota e o Alex.

Uma história que causa boa disposição em qualquer espectador, mas cujo público alvo são essencialmente as crianças pela simplicidade do enredo. Apesar desta simplicidade, para os mais atentos será possível perceber algumas imagens de simpática "ferroada" na civilização humana.

Recomendo o visionamento (por exemplo a seguir ao Trade ou ao Blindness!) pois leva a umas boas gargalhadas, pelo menos a quem ainda tem a sua criança interior bem viva.

Madagascar: Escape 2 Africa - Eric Darnell & Tom McGrath (2008)

Cinemateca Portuguesa

2008-11-29T02:13:00.012Z

Um dia destes, a convite do amigo Paulo (de quem já falei neste blog!) tive o imenso prazer de visitar pela primeira vez a Cinemateca portuguesa.

Lamentavelmente foi há noite e com pouquíssimo tempo. Ainda assim posso dizer que o espaço me agradou, que o achei acolhedor e catita e, como tal, pretendo lá voltar em breve com tempo para um chá no café que lá existe e quem sabe até com dinheiro para comprar algo na "livraria cinéfila" que por lá conheci.

A ocasião foi aproveitada para visionarmos um filme de John Carpenter: "Vampires".

Esta película segue a onda vampiresca de "From Dusk Till Dawn" e, conta claro com litros e litros de sangue.

O filme não é nada de especial mas valeu a pena conhecer a cinemateca.

Vampires - John Carpenter (1998)

P.S.: Obrigado pelo convite amigo Poli.

Body of Lies

2008-11-29T01:52:00.008Z

Um filme de malta desconfiada que aborda a guerra no médio oriente e um pouco de toda a problemática cultural e religiosa.

Filme bom mas banal que vive essencialmente das duas estrelas do elenco de actores: Leonardo DiCaprio e Russell Crowe.

Um DiCaprio em boa forma (tal como em Blood Diamond) mostra que é um actor competente, cujas prestações raramente desiludem mas que ultimamente também não deslumbram.

Um Crowe versão badocha interpreta uma personagem cuja profundidade e dificuldade de encarnar ficam um pouco aquém das suas capacidades, um pouco como em American Gangster e tendo em conta o que fez em A Beautiful Mind.

Uma cena a registar, a da tentativa de aperto de mão entre Roger Ferris (DiCaprio) e Aisha (Golshifteh Farahani). Apenas um pormenor mas um promenor catita que deixa patente a diferença entre culturas.

Body of Lies - Ridley Scott (2008)

Blindness

2008-11-29T01:16:00.007Z

"Ensaio sobre a Cegueira" é um filme perturbador que de certa forma até poderia ser qualificado como de terror.
Tem partes absolutamente dantescas que assustarão e chocarão o indivíduo mais empedernido... a não ser aqueles que são desprovidos de qualquer ética ou valores humanos.

Filme artisticamente muito bom e, segundo li, muito fiel à obra, inclusivamente de acordo com José Saramago. Confesso que ainda não li o livro e que não o pretendo fazer, pelo menos para já... acho que preciso de envelhecer para ter tempo, maturidade e paciência para ler algo deste Sr.

Os actores estão muito bem (só notei uma cena mal amanhada!), com destaque para Julianne Moore e Mark Ruffalo (Gael García Bernal, actor de quem gosto bastante, tem uma cena hilariante à Steve Wonder que apesar de sair um pouco da onda do filme foi muito divertida).

Esta película revelou-se algo polémica. Não foi bem aceite nos EUA (o que por si só não significa nada) e, mais engraçado que isso, é que lhe foram feitas criticas muito díspares, algumas muito simpáticas, outras muito ferozes e outras muito idiotas.
Debrucemo-nos sobre estas últimas que no mínimo têm o condão de nos divertir.

Ora, assumir que as tendências políticas do autor fazem com que esta obra não tenha qualquer valor parece-me, no mínimo, obtuso; mas, achar que nenhum estado trataria os seus cidadãos como é retratado no filme ou que, as pessoas do planeta terra não ficam bem retratadas pelos personagens é simplesmente palerma (ou então existe um mundo paralelo ao qual eu não tenho acesso nem conheço! sempre gostei desta teoria!).

Enfim, tudo é possível e, felizmente, cada um diz o que quer e pensa mas, o mundo em que vivo é mesmo aquele, "esculpido e escarrado"!

Blindness - Fernando Meirelles (2008)

Crónicas de uma viagem a Vila Real

2008-11-28T00:55:00.013Z

A camioneta chega, é o 50. Mala arrumada, um beijo de despedida e entro na viatura. Procuro o lugar 32; em cheio, é mesmo o lugar que pretendia, logo atrás da porta traseira, aquele que tem mais espaço para a tralha. Ninguém ao lado, melhor ainda.
Um adeus carinhoso e aqui vou eu.

Procuro um dos livros que me acompanham. Banda desenhada, bom livro mas não chegou ao Km 100.

Baixam os LCD's. Óptimo temos filme.
Charlot!? Ok, é porreiro mas será o mais adequado?
Alguém discorda; portátil ligado, outro filme para ver. American Pie Presents Beta House. Opção interessante, pelo menos até chegarmos a uma cena mais quente. Foi impressão minha ou o cabelo grisalho da Sra. sentada no par de bancos ao dos jovens que apreciavam a cena ficou arrepiado?

Voltando ao Charlot , até teria sido boa opção não tivesse isso tido um efeito soporífero em mim.

A "siesta" foi retemperadora mas curta; não deu para babar o casaco mas foi suficiente para causar dor no pescoço.

Charlot continua... e eu de volta aos livros, agora de texto corrido e contemporâneo, "Entre Les murs"...
Telefonema do casal do banco de trás:
Sra. - INTÓN FILHA! TA TUDO BEM-NHE?
- ...
Sra. - UOH QUERIDA, TÁMUS QUASE A CHEGAR!
- ...
Sra. - SIM-NHE! TÁMUS QUASE A CHEGAR!

Ah que belo sotaque nortenho, que bem que soa ao tímpano, só é pena o volume estar avariado e infelizmente quase no máximo. Todo o autocarro está a par do telefonema.

Charlot prossegue mudo e agitado...
Mais umas páginas volvidas e o autocarro entra numa estação de serviço. Ah, a bexiga agradece e o estômago rejubila, mas... o autocarro arranca de novo!
Saiu um engravatado, entrou outro e o resto que se aguente.

Que tal uma mensagem para uma moça querida a quem devo um obrigado pela boleia? Até aproveito para contar...
Sra. - TOU, TOU SIM-NHE
- ...
Sra. - INTÓM COMO BAI ISSO?
- ...
Sra. - TÁMUS QUASE A CHEGAR.
- ...
Sra. - FALA AQUI CO MEU HÓME?
- ...
Sr. - TOU, TUDO BEM-NHE?
- ...
Sr. - HÃ!!! O QUÊÊ?
- ...
Sr. - jÁ TÁS NO PUORTO?
Sra. - ÓH HÓME, CLARO QUE JÁ LÁ TÁ!...

Delicioso sotaque, volume ainda avariado!

Mensagem concluída, enviada. Aguarda-se resposta.

De volta ao livro; Charlot oficialmente em loop!
Auto-estrada em obras, Porto à "vista"...
Sra. - TOU, TOU SIM.
- ...
Sra. - FOI?
- ...
Sra. - QUEM-NHE FOI QUE TE ARRANJOU? FOI O FÁBIO?
- ...
Sra. - HÃ!? FOI O FÁBIO?

Recolhem-se os LCD's, estamos a chegar à invicta; inquieta-se a maralha nos assentos.

Não sei por onde andamos na cidade mas os prédios são antigos e a traça interessante.

Garagem atlântico. É aqui que vamos parar? Bolas, ainda bem que o autocarro está em forma, foi preciso cá uma ginástica para ele caber.
A maralha arruma as trouxas.

Portas abertas, um fio de gente a sair. Bem se calhar também fazia alguma coisa pela bexiga e estômago que trago comigo.
Mensagem não respondida.

Dirijo-me ao condutor para saber o tempo de paragem. Ocupado!
Conversa com casal de asiáticos - pelos jeitos japoneses! - de road-book na mão:
Asiat. - Sau Bento?
Cond. - NÃO! BATALHA! - outro com o volume no máximo
Asiat. - Aaaaa... - olhando para o livrinho
Cond. - BA-TA-LHA! - ainda mais alto!

Bolas entre não perceber o idioma e ser surdo há claras diferenças! Indicador no mapa, problema resolvido. Agora eu
- Qual é o tempo de paragem?
- O autocarro sai ao 1/4 pás 6.
- Ah! (não foi isto que perguntei!?!?). Que horas são?
- 17h35
- Obrigado.

Olho em frente, um café. Sra. afável, sotaque bonito:
- Que deseja?
- Uma sandes de tortilha, uma merenda folheada e uma cola
- 3,30€
- Ta certo, obrigado

A merenda nem aqueceu lugar, o estômago agradece.

Casa-de-banho: alívio para a bexiga, náusea para o estômago.

De volta ao autocarro, pertences todos no lugar; receios infundados, é tudo gente séria.
Mensagem não respondida.

Ataco o resto do repasto a fim de acalmar o estômago e observo os novos passageiros.
Casal de velhotes baralhados com os n.ºs dos lugares. Decisão: sentar-se num lugar qualquer e esperar que ninguém reclame.
Mamã e bebé no banco de trás:
Mãe - Não estamos no séc. XXI
Bebé - ahaaa (palrar!)
Mãe - Isto é uma vergonha! Vamos trocar a fralda aqui não é bebé?
Bebé - (gargalhar)...

Hum... não cheira mal, foi líquido. Sorriso bonito, olhos esbugalhados, fralda mudado, cachopo feliz.

Nova ginástica para sair da garagem e aqui vamos nós rumo a Vila Real. Repasto quase terminado.

O velhote do casal dos bancos trocados vigia o condutor. A cada curva inclina-se para ver a estrada e confirmar a qualidade da condução. Temos um vigilante de condutor.
Mensagem não respondida.

No par de bancos ao lado do velhote o portátil volta a ligar-se. Desta feita não há filme, há internet-kanguru, o hi5 e as miúdas.
O vigilante não descuida a sua função, mas deita um olho para o ecrã do PC. O bebé de rabo fresco faz-se ouvir.

18h34 - Afinal há WC no autocarro!!! E está funcional. Só ao fim de 4h34 minutos de viagem percebi que o sofrimento da bexiga foi sem sentido.

O vigilante não relaxa, o bebé chora e o João Pestana chama por mim...

19h14 - Acordo com as luzes da cidade de Vila Real. Toca a arrumar os tarecos.

Chegámos. Deslizo para fora do autocarro, estico as pernas e sinto o frio da noite no rosto. Apanho as malas e dirijo-me para a pousada.

Uma palavra de apreço e agradecimento aos habitantes de Vila Real que tão bem me receberam. Gente simpática, acolhedora e prestável. Espero voltar em breve.

Trade

2008-11-24T02:31:00.008Z

Ora aqui está um filme que, não sendo nada de especial, me incomodou e deixou alerta para um problema que, segundo me parece, é cada vez maior.
É bom ter consciência destas realidades e problemas, mas que foi duro ver este filme, lá isso foi!

"Tráfico, Bem-vindo à América" reflecte sobre o tráfico de pessoas (raparigas, rapazes e mulheres essencialmente) na sua maioria com um propósito sexual.

Não é um filme que prime pela originalidade, nem por um enredo brilhante mas, consegue ser incomodativo ao longo das suas 2 horas pelo carácter pouco ficcional que apresenta.

Mostra uma realidade desumana e incompreensível sobre a qual pouco sabia. Ficam os números para alertar consciências.
"Entre 50 mil a 100 mil pessoas são anualmente traficadas para os EUA"
"Cerca de 1 milhão de pessoas são mundialmente traficadas todos os anos"

Trade - Marco Kreuzpaintner (2008)

P.S.: Quando o decidirem ver tenham um bom filme de comédia pronto para ver logo a seguir porque de facto é um filme que nos deixa deprimidos.

Surf's Up

2008-11-24T02:24:00.007Z

Revi este filme graças graças à vontade e capricho de uma mocita especial e ainda bem. Um retrato bem-humorado do universo surfista, mostrando por um lado a sua faceta competitiva e agressiva e, por outro a faceta mais cool e descontraída.

Apesar de ser mais um filme de animação, de não ser uma história extraordinária (é mais uma com pinguins!), esta obra é muitíssimo original pela forma como é "filmado".

Com ares de BioPic em modo behind-the-scenes, tudo foi "filmado" de câmara ao ombro, com entrevistas que vão interrompendo a história, microfones que aparecem durante as cenas e cameramens que interagem com os "actores". E não pensem que é por acaso, tudo foi minuciosamente pensado e elaborado de forma muito divertida.

Filme nomeado para os óscares de 2007, a par de Persepolis e Ratatouille, que recomendo vivamente a miúdos e graúdos.

Surf's Up - Ash Brannon & Chris Buck (2007)

Filme frânces igual a filme mau ou monótono?

2008-11-24T00:35:00.015Z

Na sequência dos vários post's que fiz, sobre filmes franceses que vi recentemente, pareceu-me pertinente falar um pouco sobre o assunto em epígrafe.

Infelizmente não sou grande conhecedor em cinematografia francesa mas, a julgar pelo que tenho visto ultimamente, o cinema francês está bem e recomenda-se.

Parece-me a mim que, associar cinema francês a monotonia ou falta de qualidade, talvez seja um preconceito (cuja origem desconheço!); digo talvez, porque o meu universo de amostragem é pequeno e, ainda porque poderá ser apenas a minha percepção enviesada da realidade.

Contudo a pergunta que mais me intriga é: se as pessoas simplesmente não vêm filmes de origem francesa como podem elas opinar ou qualificar o cinema francês? É que para dizer bem ou mal eu, pelo menos devo fazer o esforço para conhecer (acho eu, se calhar não!).

Deixo então alguns exemplos de filmes franceses que vi (para além dos 5 que fazem parte dos post's deste blog) e que não vi mas que me suscitaram interesse e, como tal pretendo ver:

Le Fabuleux destin d'Amélie Poulain - Jean-Pierre Jeunet (2001) - É quase um lugar comum falar neste filme quando se fala de filmes franceses. Um grande filme que quem não viu deve ir a correr tratar desse assunto.

La Graine et le mulet - Abdel Kechiche (2007) - Belo filme que também já tive o prazer de ver. Filme com o qual me identifiquei em algumas cenas, é um filme acolhedor e com pormenores interessantes em termos sócio-culturais.

Sukkar banat - Nadine Labaki (2007) - Uma bela comédia de cabeleireiro muito original, passada no Líbano, que tive a oportunidade de ver num Nimas a transbordar de gente.

Nikita - Luc Besson (1990) - Mais um que já vi e que também gostei.

Paranoid Park - Gus Van Sant (2007) - Vi este 2 vezes, recomendo vivamente. Filme com cenas filmadas em sakates.

Léon - Luc Besson (1994) - Este ainda não vi mas parece-me que será uma magnífica experiência cinematográfica.

Indigènes - Rachid Bouchareb (2006) - Conto ver este em breve. Filme sobre soldados africanos que se alistam no exército francês para lutar contra os nazis que após a guerra são marginalizados.

Angel-A - Luc Besson (2005) - Comédia a preto e branco, com o mesmo actor principal que o filme anterior. Tentei ir vê-lo ao cinema, afinal era um erro no site e tive de aturar 2 horas de uma americanice qualquer, o que vale é que ficou o filme referenciado!

Irréversible - Gaspar Noé (2002) - Não me lembro como descobri este filme mas sei que envolve cenas de violação muito verosímeis e que decorre em ordem cronológica inversa.

Ainda em francês há sempre a triologia Astérix et Obélix para animar a pequenada.

La Môme

2008-11-18T19:39:00.009Z

Ora aqui está um filme sobre o qual é um pouco difícil estabelecer opinião.

Se gostei? sim.

É um dos filmes que ficará para a história? hum, não me parece!

Então e o óscar foi bem atribuido? sim, muito bem atribuido.

Mas vamos por partes.

Este filme é um BioPic sobre a Edith Piaf. O filme é difícil de seguir pois "saltita" entre vários períodos da vida da artista não mantendo sempre uma ordem cronológica (apesar de o fio condutor ter de facto ordem cronológica!).

Para mim, que desconhecia a vida da artista, foi uma grande surpresa a imagem da vida e da personalidade que é transmitida pelo filme. Não esperava alguém com uma vida tão complicada, com uma personalidade tão desequilibrada e desassossegada.

Quanto a Marion Cutillard, fiquei deveras impressionado, acho que a sua actuação roça a perfeição e que este desempenho servirá de exemplo para muita gente. Ela interpreta as várias fases etárias e artísticas da personagem de forma exemplar (a postura corporal, os tiques, os devaneios) não descurando em momento algum qualquer pormenor. Fiquei curioso para saber se ela também intrepretou as músicas, apesar de me parecer que não é o caso.

Lamenta-se o facto de este filme não ter tido espaço nos cinemas portugueses e ter passado directamente a DVD. Com tanta porcaria que chega às salas de cinema não havia uma salinha ou duas para por este filme?

La Môme - Olivier Dahan (2007)

Paris

2008-11-18T09:41:00.015Z

Filme composto de muitas histórias que se cruzam e relacionam de várias formas, tendo na base um personagem que abdica de viver e passa a observar a vida dos outros.

De referir que, algumas destas histórias podiam aparecer mais, ou estar mais bem trabalhadas, ex.: o vagabundo sobre o qual nada chegamos a saber ou a história do emigrante ilegal que poderia ter sido mais desenvolvida.

Esta película conta com a participação de Juliette Binoche, actriz cujas rugas já se vão notando mas que continua bela e elegante. Durante o filme, brinda-nos com um striptease envergonhado e atabalhoado (em concordância com a sua personagem!) mas muito interessante e capaz de deixar qualquer senhor derretido.

Filme pausado, calmo e sereno cuja primeira parte me pareceu um pouco fastidiosa, já a segunda foi bem mais interessante e envolvente. Resultado final: um filme agradável para se ver.

Paris - Cédric Klapisch (2008)

Bienvenue Chez Les Ch'tis

2008-11-16T10:53:00.009Z

"Bem-vindo ao Norte" foi uma agradável surpresa e 106 minutos de grande humor e boa disposição.

Uma comédia simples que usa de forma exemplar os regionalismos e a língua francesa para nos divertir, sendo o dialecto de uma região do norte de França o principal veículo para as gargalhadas.

Apesar do enredo simples é uma comédia genuína e refrescante que me deixou com imensa vontade de conhecer "Nord Pas de Calais" e os seus habitantes.

Este é o filme mais visto de sempre em França, detendo também o recorde de facturação na primeira semana. Infelizmente tem passado um pouco despercebido por Portugal e não há muitas salas onde o possam ver.

Bienvenue Chez Les Ch'tis - Dany Boom (2008)

DocLisboa (Parte 3) - "The Lie of The Land"

2008-11-10T20:24:00.014Z

Este foi o 2º documentário que vi no DocLisboa e aquele de que mais gostei pois levou-me a questionar aquilo que pensava ser ou não correcto.

Esta película reflecte sobre a aplicação das leis comunitárias à realidade do Reino Unido no que diz respeito a agricultura e pecuária. É um filme pungente e chocante com imagens fortes e por vezes violentas (pelo menos para quem sabe o que é ética animal!) e por isso pouco recomendável a pessoas mais impressionáveis.

A autora é completamente parcial na sua abordagem, mostrando apenas o lado dos agricultores e criadores de gado, o que me leva a pensar que uma fita com o outro lado da história seria interessante para melhor percepcionar a totalidade da problemática.

Concluindo, gostei muito deste documentário pelo agitar de consciências e convicções que proporcionou, é sempre bom quando o nosso "castelo de cartas mental" é derrubado.

The Lie of The Land - Molly Dineen (2007)

DocLisboa (Parte 2) - "In the Land of the Cranes"

2008-11-08T00:09:00.008Z

Esta pequena curta-metragem versa sobre a construção de uma mega-ponte na china que irá ligar Xangai à ilha de Chongming. A referida ilha, fica no estuário do rio Yangtze e resulta da deposição de sedimentos.

Este lugar à beira de uma cidade como Xangai é ainda uma zona agrícola e, uma das mais importantes reservas naturais do mundo. Por exemplo, serve de local de descanso e abrigo para aves que fazem migrações da sibéria e alasca para a oceânia.

Todos sabemos como funcionam as coisas na china, ninguém dos habitantes e trabalhadores sabe muito bem o que vai acontecer à ilha e muito menos ousa sequer opor-se ao que quer que seja. Mas, não fosse isto suficiente, há ainda um projecto britânico de construção de uma eco-cidade na referida ilha, que de eco(lógica) parece apenas ter o prefixo.

A autora, com a ajuda de 2 estudantes que lhe serviram de guia, mostra a ilha, os seus habitantes e as actividades essenciais que nela se desenvolvem, deixando espaço para “silencios narrativos” que nos permitem experienciar o ambiente da ilha.

Este documentário peca apenas por ser demasiado curto, 29’ não chegam para dissecar esta problemática. Contudo está muito bem conseguido, é objectivo.

In the Land of the Cranes (Lisa Hangstrand, 2008)

DocLisboa - Parte 1

2008-11-07T23:45:00.004Z

Para os menos atentos, o DocLisboa traz até Portugal o que de melhor se faz no mundo ao nível de documentário. Mais, é o único festival de cinema em Portugal exclusivamente dedicado ao documentário.

Este certame já vai na sua 6ª edição e já se estabeleceu como um dos melhores festivais de documentários do mundo. Este evento, organizado pela Apordoc - Associação pelo Documentário, tem como principais objectivos mostrar filmes interessantes e multi-premiados, mas sobretudo dar a conhecer de forma sistemática a cinematografia de outros países. Para além disto, faz algo que para mim é ainda mais interessante e importante: promove o debate e a reflexão sobre temas contemporâneos, i.e., incita as pessoas a abrirem os horizontes e a pensarem.

Tive este ano o prazer (e também a disponibilidade!) de ir a uma sessão em que visionei 2 filmes.

Entre Les Murs

2008-11-07T23:35:00.009Z

E pronto aqui está o segundo post que fiz e que o amigo Poli publicou no seu blog. A ele um grande obrigado.
“A Turma” oscila entre a ficção e o documentário mostrando-nos os mais variados problemas do ensino e a sua interacção com alguns problemas sociais.

O filme vencedor da Palma de Ouro em Cannes consegue mostrar-nos o que se passa dentro de uma sala de aula de uma forma muito crua, humana e realista e ainda de um modo tão abrangente que só pelas origens dos alunos podemos reportá-lo para a realidade francesa... tivessem eles raízes cabo-verdianas, angolanas, moçambicanas, Ucranianas, brasileiras, etc e estaríamos na presença de uma turma de uma qualquer escola em Portugal.

Tanto os alunos como o professor (François Bégaudeau – autor do livro que deu origem ao filme), não sendo actores estão soberbos. Talvez seja esse um dos segredos do filme, pessoas normais que não têm de encarnar personagens, têm apenas de ser elas próprias.

Resta dizer que a sessão a que fui -estava quase vazia! - contou com a presença de alguns professores que infelizmente não se abstiveram de comentar o filme (às vezes de forma bastante idiota!) durante toda a sessão. Conclusão: os professores quando vão ao cinema comportam-se como os seus alunos problemáticos nas salas de aula.

Entre Les Murs - Laurent Cantet (2008)
Nota: 4,5/5 ou 8,5/10

Persepolis

2008-11-07T23:16:00.017Z

Este foi o primeiro post que fiz no blog do Paulo. Aqui fica o comentário que fiz a um dos melhores filmes de 2007.

Persepolis, o mundo pelos olhos de uma criança!

Uma comédia sobre tragédias, mostrando os dramas da vida de uma rapariga, igual a tantas outras neste mundo...é assim este excepcional filme de Vincent Paronnaud e Marjane Satrapi. E sim, não referi propositadamente que é animação, primeiro, já todos o sabemos, segundo, acho que o filme ganhou com esse facto, e depois porque, sendo tão envolvente é algo do qual não nos damos conta durante o visionamento.

O argumento é baseado na vida de Marjane Satrapi, iraniana de nascença e cidadã europeia por opção. Esta senhora tem uma bela história de vida, atravessou uma revolução, uma guerra, uma adolescência solitária e ainda, a vivência num país teocrático muçulmano e conservador. Segundo Satrapi, este filme é um enaltecimento ao Irão e ao seu povo, no entanto, o governo deste país (que no filme faz bastante má figura!) não o encarou assim protestando junto da embaixada francesa no irão e pressionando a organização do festival de cinema de BangkoK para que o retira-se do programa.

Este filme tem a capacidade de mostrar realidades familiares (guerras, revoluções, sociedades, culturas, etc!) por perspectivas invulgares (apesar de os” olhos” serem sempre os mesmos!), proporcionando boas gargalhadas e algum enriquecimento cultural.

Os desenhos pouco coloridos de traço simplista, e portanto pouco apelativo, juntamente com o argumento autobiográfico e realista tornam esta animação pouco recomendável a crianças.

Resta-me dizer que talvez merecesse um pouco mais nos óscars não só na categoria onde esteve nomeado (e já vi os outros 2 nomeados!), como até em outras categorias.
Ide ver, ide ver!!!

Persepolis - Vincent Paronnaud e Marjane Satrapi (2007)

Porquê um Blogue?

2008-11-07T23:08:00.005Z

E porque não! Esta é uma boa forma de tecer alguns comentários sobre os filmes que vou vendo ou que quero ver e não só, outros assuntos surgirão. Sim, o blogue é na essência sobre cinema, o que não quer dizer que não possa comentar outros assuntos que me apeteça, afinal o estaminé é meu!

Esta é uma boa forma de ir praticando a escrita – criativa ou não, veremos! - e de opinar sobre a 7ª arte, arte esta que me agrada particularmente. Por outro lado, espero (optimisticamente) interagir com outros opinadores, por isso façam favor de ir comentando.

E ainda... porque sim!

Fica desde já, um agradecimento ao amigo Poli. Foi ele que me incentivou a isto e que até me deixou fazer 2 posts no seu blog (www.addcritics.blogspot.com)